Don and Betty Draper by Annie Leibovitz

23 May, 2013

mad men annie leibovitz

Annie Leibovitz photographed Jon Hamm and January Jones as Don and Betty Draper from Mad Men for Vanity Fair US September 2009. It’s always a good time to remember how good this couple looked together (just on the outside…)

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Annie Leibovitz fotografió a Jon Hamm y January Jones en sus papeles de Don y Betty Draper en Mad Men para Vanity Fair USA Septiembre 2009. Siempre es un buen momento para recordar la pareja tan elegante que hacían (sólo por fuera…)

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Fashion victim style in ‘The Bling Ring’

21 May, 2013

the bling ring

Sofia Coppola has presented in Cannes The Bling Ring, her new film. With a cast headed by Emma Watson, the movie tells the (real) story of the band that got into the houses of several celebrities in Hollywood to steal their jewellery and clothes. On this post you’ll read more about these teens that were charged for +1M $ robbery.

The costume design is based on the reality shows style, fashion victims, Lindsay Lohan, Paris Hilton, Miranda Kerr… A very interesting mix that has been really great achieved judging by the trailers and pictures we’ve seen. Here you have a selection of the outfits shown on the film.

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Sofia Coppola ha presentado en Cannes The Bling Ring, su última película. Con un reparto encabezado por Emma Watson, el film cuenta la historia (real) de la banda conocida como ‘The Bling Ring’ que asaltó casas de famosos en Hollywood para robarles ropa y joyas. En este post podréis saber más sobre estos jóvenes que se hicieron con más de un millón de dólares en objetos robados.

El vestuario se inspira sobre todo en el estilo reality americano, las fashion victims, Lindsay Lohan, Paris Hilton, Miranda Kerr… Una mezcla muy curiosa y bien conseguida según podemos ver en el trailer y las primeras imágenes. Se estrenará en agosto. Aquí tenéis una selección de los estilismos que aparecen en el film.

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images: trailer, imaginny, movie stills

The Great Gatsby: 1974 version with Robert Redford and Mia Farrow

16 May, 2013

the great gatsby 1974The new version of The Great Gatsby by Baz Luhrmann is probably one of the most marketed films in several years. Its joint with fashion (the dresses are by Prada, the man suits are by Brooks Brothers, and the jewels are Tiffany’s) has made the fashion industry go crazy with the event. How many articles about the Jazz Age style you’ve read in the past twelve months? As you’ve probably seen thousands of posts about the costumes of the latest version, I prefer to dedicate this entry to the 1974 version with Robert Redford and Mia Farrow. Theoni V. Aldredge won the Oscar for Best Costume Design, and the movie helped Ralph Lauren rise to success, when he wasn’t too famous then.

Costume designer Theoni V. Aldredge identified Ralph Lauren’s talent for menswear and used several suits and shirts for Robert Redford’s character, Jay Gatsby. Even though the novel takes place in the 20′s Theoni added some strokes of trends from the 70′s. White chalk suits, bicolour shoes with die-cuts, mustard yellow vests, striped ties, sweaters worn over the shoulders… All of this made Robert Redford perform one of the most elegant and charismatic characters on cinema. And in two weeks! Theoni had to prepare and elaborate all the costumes in less than 15 days, a record for a production of this size. Luckily, the party scene was one of the last ones to be shot, so she had more time to choose all the looks for every extra.

Respecting Daisy Buchanan’s costumes (Mia Farrow), Aldredge used the classic delicate and breezy midi-dresses, waist-loose. They had to be really ample, as Mia Farrow was pregnant during the shooting. Lavender, yellow mimosa, silver, glitter, long pearl necklaces, and beads were a must on Daisy’s wardrobe. The yellow dress with the silk chiffon cape is one of the most iconic looks. According to Theoni, she always used lavender on all her films, as it reminded her of the sunsets in Greece, where she was born.

Theoni V. Aldredge worked mostly on theater, where she succeeded with the costume design of many plays. She won three Tony awards. Her greatest talent was translating a character’s psyche or a certain moment to wardrobe. In a happy scene the colours had to be happy too, even though they didn’t fit at that time’s conventionalism. For her, costume design always had an aura of mystery that was very attracting. One of her rules was that good design wasn’t evident nor forced.

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Creo que la nueva versión de El Gran Gatsby de Baz Luhrmann es una de las películas más promocionadas de los últimos tiempos. Su unión con la moda (los vestidos son de Prada, los trajes de chaqueta de Brooks Brothers y las joyas de Tiffany’s) ha provocado que desde hace más de un año se haya estado hablando del estilo de los años 20. Como probablemente hayáis visto miles de posts sobre la película que se estrena mañana, prefiero dedicarle la entrada a la versión de 1974 protagonizada por Robert Redford y Mia Farrow. El diseño de vestuario fue uno de los elementos más aclamados del film (Theoni V. Aldredge se llevó el Oscar), y entre otros logros, lanzó a Ralph Lauren a la fama, quien antes apenas era conocido.

La diseñadora de vestuario Theoni V. Aldredge supo ver en Ralph Lauren su gran talento para la moda masculina y usó varios de sus trajes y camisas para el personaje de Robert Redford, Jay Gatsby. Aunque la novela transcurre en la Jazz Age, Theoni incorporó al vestuario pinceladas de las tendencias de los años 70. Trajes de color blanco tiza, zapatos bicolor con troquelados, chalecos amarillo mostaza, corbatas de rayas, jerseys a sobre los hombros… Todo ello hizo que Robert Redford interpretara uno de los papeles más elegantes y carismáticos del cine. ¡Y en dos semanas! Theoni tuvo que preparar y elaborar todo el vestuario en menos de 15 días, un tiempo record para una producción así. Por suerte, la escena de la fiesta, con numerosos extras, fue de las últimas en rodarse y Theoni tuvo dos meses para elegir cada look.

En cuanto al vestuario de Daisy Buchanan (Mia Farrow), Aldredge utilizó los clásicos vestidos delicados de largo midi y sueltos a la cintura. Tuvieron que ser aún más sueltos de lo normal porque Mia Farrow estaba embarazada durante el rodaje. El color lavanda, el amarillo mimosa, el plateado, los collares larguísimos de perlas, los brillos y los abalorios fueron imprescindibles en el vestuario de Daisy Buchanan. El vestido amarillo con la capa en crepe es uno de los trajes más icónicos. Según Theoni, el color lavanda siempre estuvo presente en sus películas, pues le recordaba a los atardeceres en Grecia, su país natal.

Theoni V. Aldredge se formó sobre todo en el teatro, donde triunfó con el vestuario de numerosas obras. Ganó tres premios Tony. Su gran talento era trasladar la psicología de un personaje o un momento determinado al vestuario. Si era un momento alegre, entonces los colores deberían ser alegres, aunque no encajaran en los convencionalismos de entonces. Para ella, el diseño de vestuario contenía un aura de misterio muy atrayente. Una de leyes es que el buen diseño es aquel que no resulta evidente ni forzado.

the great gatsby 1974
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images: flickr, icollector

Inspiration: My week with Marilyn

13 May, 2013

my week with marilyn

My week with Marilyn narrates the story of the actress with Colin Clark, a young assistant of Sir Laurence Olivier. It’s supposed to be based on true events. Even though it is impossible to repeat Marilyn’s unique attitude and appeal, Michelle Williams did a great job. Eddie Redmayne, Kenneth Branagh, Julia Ormond and Emma Watson also star in the film.

The movie’s costume designer was Jill Taylor. With the help of vintage photographs, Sotheby’s auctions catalogs, and of course, intensive investigation, Jill managed to recreate the off-duty looks of Marilyn. She wore a lot of turtlenecks, pullovers, and elegant and discreet outfits when she wasn’t on the spotlight. Also, some iconic outfits are displayed too, like the memorable grey dress with the white coat she wears when getting off the plane with Arthur Miller. All of the clothes had to be made from scratch, as renting the original dresses was too expensive. The result is really great, glamour as its best.

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Mi semana con Marilyn cuenta la historia de la relación entre la actriz y Colin Clark, un joven asistente de Sir Laurence Olivier. Supuestamente está basada en hechos reales. Aunque es imposible reproducir la actitud única y el appeal de Marilyn, Michelle Williams hace un gran papel. También aparecen Eddie Redmayne, Kenneth Branagh, Emma Watson, Julia Ormond…

La diseñadora de vestuario fue Jill Taylor. Con la ayuda de fotografías vintage, catálogos de subastas de Sotheby’s, y por supuesto, una investigación exhaustiva, Jill consiguió recrear los conjuntos más off-duty de Marilyn. Llevaba muchos cuellos vueltos, jerseys, y otros estilismos discretos y elegantes cuando no era el centro de los focos (deliberadamente al menos). También hay varios estilismos icónicos que han sido reproducidos al milímetro, como el inolvidable vestido gris y el abrigo blanco que luce al descender del avión con Arthur Miller. Todas las prendas tuvieron que hacerse desde cero, ya que alquilar los vestidos originales resultaba muy caro. El trabajo final es fantástico, glamour en su máximo esplendor.

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images: listal, here
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